A BRAND NEW MIRAGE BOOTH AT CERSAIE: 2015 INTERVIEW TO GIACOMO FERRARI

Gracias a los conocimientos adquiridos con las primeras experiencias pude abrir el estudio Giacomo Ferrari Arquitetto   (www.giacomoferrariarchitetto.com) con la colaboración de la arquitecta Marta Mazzolani. Durante estos años hemos tenido grandes satisfacciones con el desarrollo del concepto de diseño de interiores y proyectos de diseño de exposiciones para diferentes empresas, entre las que puedo citar: Grandsoleil, Panerai, Cappellini Cucine, System spa, Brandoli Artwork y Mirage Granito Ceramico spa. En colaboración con el estudio Archilinea se ha desarrollado el concepto arquitectónico del edificio de oficinas de Ceramica Panaria en Finale Emilia y el proyecto para el stand 2013 y 2014 de Graniti Fiandre. Desde 2014 desarrollamos conceptos de diseño industrial de sistemas de domótica para la empresa Mind srl de Módena.

En los últimos años he presentado 2 patentes italianas y 3 Modelos de Utilidad para productos de Diseño de Embalaje y sistemas de fijación para productos de cerámica de 20 mm de espesor. Gracias a estos proyectos he recibido varios reconocimientos, entre ellos una beca y la publicación en Wired 08/2010 en la sección “Italian Valley” con el proyecto Packdesign.
 

GIACOMO, CUÉNTANOS ACERCA DEL NUEVO STAND DE MIRAGE EN CERSAIE: ¿CUÁLES SON LAS PRINCIPALES NOVEDADES?
Será como entrar en un atelier de la materia.

El nuevo stand es más orgánico y dinámico que los del pasado, con una rotura física y teórica; en efecto, el nuevo sistema de exposición diseñado rompe los volúmenes y los superpone para permitir que la materia quede expuesta a diferentes condiciones de iluminación y sea percibida como volumen, no solo como plano.
El proyecto es orgánico, porque es claramente identificable y comprensible, gracias a una “zonificación” de espacios diferentes, pero permeables: si en el pasado el proyecto se presentaba regular en planta, pero compuesto por zonas más laberínticas, este año se caracteriza por líneas oblicuas y vistas en perspectiva, que es más acogedor y atractivo ya desde el acceso. 
 

¿CUÁL ES LA FILOSOFÍA SOBRE LA QUE SE FUNDA EL PROYECTO Y QUÉ PODEMOS ESPERARNOS DEL NUEVO STAND DE LA EMPRESA EN CERSAIE?

La idea de la que partieron todos los razonamientos para planificar el plano del stand de 20x20 metros de lado ha sido la diagonal.

Las cuatro zonas diferentes del stand, es decir la zona de las colecciones del catálogo, la zona de las colecciones que se están por lanzar, la zona Evo_2/e y la zona de ingeniería están bien diferenciadas y caracterizadas, pero están conectadas entre ellas de manera fluida y coherente, para ofrecer al visitante un recorrido eficaz, simple y estimulante.

El proyecto ha sido concebido comenzando de estas directrices de funcionalidad combinadas con el deseo de establecer espacios creados  de la materia en negativo a través del uso de las líneas oblicuas y rotas que rigen la subdivisión de los espacios y sugieren la naturaleza matérica de la empresa. El material de exposición abraza las superficies hasta arriba y las modela siguiendo volúmenes facetados.

El objetivo es capturar y emocionar al espectador dejando que sea el material el que hable.
 

SI TUVIERAS QUE ELEGIR SOLO UNA, ¿CUÁL ES LA VISTA QUE MÁS TE GUSTA DEL NUEVO STAND MIRAGE Y POR QUÉ?
La diagonal del cuadrado en la que se establece el plano del stand es la generadora de la subdivisión espacial de las zonas del proyecto y, como tal, se convierte en el recorrido de mayor alcance que conecta todas las zonas ofreciendo al mismo tiempo numerosas vistas y perspectivas.

Los extremos de esta diagonal son la zona de las “colecciones que se están lanzando” y el “jardín evo 2/e”. La primera es el punto de partida y tiene una superficie vertical grande en la que se pueden admirar los nuevos productos; la segunda es un verdadero punto de llegada que culmina en la escenografía del jardín con elementos de mobiliario urbano e instalaciones verticales.
Creo que la mejor vista del stand la ofrece justamente este recorrido que abre un camino perceptible en su totalidad ya desde la entrada.
 

RESTILE HA SIDO PARA TI UNA VENTANA IMPORTANTE PARA ENTRAR EN CONTACTO CON EL MUNDO MIRAGE Y EL MUNDO DE LA CERÁMICA. ¿QUÉ IMPRESIONES HAS TENIDO DEL MUNDO DE LA CERÁMICA COMO “OUTSIDER” Y CÓMO HAN CAMBIADO DICHAS IMPRESIONES, QUE PODRÍAN HABERSE CONFIRMADO E IGNORADO, AHORA QUE ERES UN “INSIDER”?

En Mirage me encontré con un equipo dinámico dispuesto a creer e invertir en arquitectos jóvenes como Marta y yo.  Estamos muy satisfechos, especialmente por el hecho de que todo comenzó gracias a la participación en un concurso organizado por la empresa. Una interesante iniciativa dirigida a los jóvenes, que no siempre tienen la oportunidad de presentarse y surgir, que ha llevado a una colaboración que dura desde hace más de un año.

Puedo decir que el elemento de unión que me ha permitido formar parte del mundo Mirage ha sido la tradición campesina. De hecho, cuando me decidí a participar en Restile yo estaba trabajando a la restauración de una casa de campo y las ideas que he traducido en el proyecto del concurso llegaron justamente de la evolución de las técnicas de construcción adoptadas en los pajares llamadas “Celosías”. Después de más de un año, estoy terminando dicha obra con cerámicas que pude conocer y apreciar en Mirage.

Antes de iniciar esta colaboración intensa, para mí el producto cerámico era solamente un producto de acabado que se determinaba en la etapa final con el cliente, pero ahora aprecio su potencial y su evolución respecto de los productos del pasado. Como diseñador he trabajado para que el material cerámico no fuera solo un revestimiento plano, sino que englobara en sí mismo la forma y el volumen. Creía que era un material con posibilidades limitadas de evolución, en cambio, gracias a la amplia gama de formatos y espesores y a la posibilidad de corte por chorro de agua, los escenarios de aplicación que se pueden abrir desde el punto de vista del diseño pueden ser infinitos.