Design Stories
Nagomi et la vision de Hadi Teherani.
Poésie, harmonie, ordre.
Célébrer l'unicité et l'harmonie qui résident dans toutes les choses:
comme les tesselles d'une mosaïque en apparence imparfaites mais qui, une fois réunies, construisent une beauté pure. Telle est la clé de Nagomi, la nouvelle collection de Mirage en collaboration avec l'architecte et designer Hadi Teherani.
Nagomi est un projet aux multiples facettes qui renferme une infinité de significations, de sensations et d'histoires, à commencer par celle de l'esprit visionnaire qui en est à l'origine : Hadi Teherani.
L'architecte et designer allemand s'est toujours distingué en tant que pionnier de l'architecture écocompatible, avec des projets tels que la première gare ferroviaire « verte » en Allemagne et les « Crane Houses » à Cologne. Sa vision holistique permet de réunir l'architecture, le design d'intérieur et le design de produit, en brouillant les frontières. Voit alors le jour une collection qui transcende les standards esthétiques traditionnels pour adopter un concept philosophique plus large : celui de l'harmonie des éléments naturels.
Le nom « Nagomi » dérive de la philosophie japonaise et évoque les concepts d’équilibre et de sérénité. Il s’agit d’un principe que la collection reflète dans son design, dans son processus de production et dans son rapport avec l’espace.
Cependant, la valeur de Nagomi va bien au-delà de l'idée qui l'a inspirée. Repensant le concept de mosaïque, la collection se compose de tesselles qui offrent une expérience sensorielle. Cela est possible grâce à des textures inspirées de la culture zen, qui invite à vivre une existence en harmonie avec la réalité et à redécouvrir la beauté dans la simplicité. C'est la raison pour laquelle Nagomi reprend les cinq éléments primaires de la nature en les réinterprétant dans cinq mosaïques : Sami, Riku, Miyu, Ami et Kazuky, qui symbolisent respectivement l'eau, le bois, le feu, le métal et la terre.
Chacune des cinq formes possède une identité propre qui, lorsqu'elle est combinée avec les autres, offre de multiples possibilités de composition en parfait équilibre avec l'espace. Les formes simples évoquent les trames linéaires de l'architecture européenne d’une part et les éléments organiques d'autre part, en soulignant davantage la possibilité de réunir le savoir artisanal et la précision des techniques industrielles actuelles au sein d’un nouveau langage.
Le nom « Nagomi » dérive de la philosophie japonaise et évoque les concepts d’équilibre et de sérénité. Il s’agit d’un principe que la collection reflète dans son design, dans son processus de production et dans son rapport avec l’espace.
Cependant, la valeur de Nagomi va bien au-delà de l'idée qui l'a inspirée. Repensant le concept de mosaïque, la collection se compose de tesselles qui offrent une expérience sensorielle. Cela est possible grâce à des textures inspirées de la culture zen, qui invite à vivre une existence en harmonie avec la réalité et à redécouvrir la beauté dans la simplicité. C'est la raison pour laquelle Nagomi reprend les cinq éléments primaires de la nature en les réinterprétant dans cinq mosaïques : Sami, Riku, Miyu, Ami et Kazuky, qui symbolisent respectivement l'eau, le bois, le feu, le métal et la terre.
Chacune des cinq formes possède une identité propre qui, lorsqu'elle est combinée avec les autres, offre de multiples possibilités de composition en parfait équilibre avec l'espace. Les formes simples évoquent les trames linéaires de l'architecture européenne d’une part et les éléments organiques d'autre part, en soulignant davantage la possibilité de réunir le savoir artisanal et la précision des techniques industrielles actuelles au sein d’un nouveau langage.
Une autre valeur ajoutée à la collection se retrouve dans le processus de production et le matériau choisi.
Ce dernier est, en effet, composé d'une pâte céramique enrichie de poudre de verre recyclé, obtenu à partir d'écrans de télévision et d’ordinateurs démontés. En outre, la création des tesselles Nagomi utilise la technique de la coulée qui associe le processus industriel à l'intervention humaine.
L’ensemble de ces facteurs confère à chaque tesselle une unicité en termes de réflexion de la lumière et de nuances ton sur ton. Ainsi, aucune tesselle n'est identique à une autre et c'est précisément dans ces légères imperfections de surface que réside leur beauté. Nagomi enseigne que l'irrégularité, qui fait partie de la vie, la rend si précieuse.
L’ensemble de ces facteurs confère à chaque tesselle une unicité en termes de réflexion de la lumière et de nuances ton sur ton. Ainsi, aucune tesselle n'est identique à une autre et c'est précisément dans ces légères imperfections de surface que réside leur beauté. Nagomi enseigne que l'irrégularité, qui fait partie de la vie, la rend si précieuse.
Comme le déclare Tehrani : « aucun panneau ne ressemblera à l’autre car l’irrégularité est aléatoire partout et c’est cela qui rend Nagomi si fascinante. Vu de loin, ce nouveau produit aura l’aspect d’un pixel. Mais en s’approchant petit à petit, de petites formes pixellisées pourront être observées, dans lesquelles les petits détails se transformeront en un grand tableau ».
Il s’agit d’une conversation entre l’Europe et l’Asie, entre l’homme et la nature, entre le détail et l’ensemble, entre la tradition et l’innovation, en sachant pertinemment que, comme l’explique aussi Teherani, « nous partageons tous le même avenir et nous devons nous assurer que les ressources que nous avons déjà utilisées peuvent être réutilisées de manière à ne pas en produire de nouvelles ».
Malgré ses particularités, Nagomi est une collection versatile, pensée pour enrichir les murs et les éléments de décoration, en s’adaptant parfaitement aux espaces publics et privés. Son lien avec le concept de nature se retrouve également dans ses possibilités d’application : Nagomi s’adapte en effet à la décoration d’environnements humides ou en contact avec l’eau, tels que les piscines ou les spas.
Malgré ses particularités, Nagomi est une collection versatile, pensée pour enrichir les murs et les éléments de décoration, en s’adaptant parfaitement aux espaces publics et privés. Son lien avec le concept de nature se retrouve également dans ses possibilités d’application : Nagomi s’adapte en effet à la décoration d’environnements humides ou en contact avec l’eau, tels que les piscines ou les spas.
Chez Mirage, nous sommes conscients du courage nécessaire pour allier l'innovation à un design de haut niveau, sans pour autant renoncer à la beauté esthétique.
Cela n'est possible qu'à travers un effort de collaboration entre architectes, designers, le dévouement et le savoir-faire cultivés au cours de plus de 50 ans d'expérience.
Nagomi représente notre aspiration à offrir des solutions de design qui évoquent la versatilité et la personnalité de la production artisanale, typique de la céramique italienne. C'est la raison pour laquelle nous avons décidé de conduire nos collaborations avec des architectes et des designers de renom au sein d’Atelier Mirage, un laboratoire d'idées qui accueille déjà Glocal, notre collaboration avec l'un des designers emblématiques du style italien dans le monde, Giulio Cappellini.
Nagomi a été inaugurée avec succès à l’occasion de la Milano Design Week 2024, aux côtés de Glocal, à l'intérieur du Superstudio. Grâce à de précieuses collaborations, Atelier Mirage se présente comme un projet prêt à raconter de nouvelles histoires, fruit de l'amour pour un design innovant, en dialogue avec l'espace et la société du futur.
Nagomi représente notre aspiration à offrir des solutions de design qui évoquent la versatilité et la personnalité de la production artisanale, typique de la céramique italienne. C'est la raison pour laquelle nous avons décidé de conduire nos collaborations avec des architectes et des designers de renom au sein d’Atelier Mirage, un laboratoire d'idées qui accueille déjà Glocal, notre collaboration avec l'un des designers emblématiques du style italien dans le monde, Giulio Cappellini.
Nagomi a été inaugurée avec succès à l’occasion de la Milano Design Week 2024, aux côtés de Glocal, à l'intérieur du Superstudio. Grâce à de précieuses collaborations, Atelier Mirage se présente comme un projet prêt à raconter de nouvelles histoires, fruit de l'amour pour un design innovant, en dialogue avec l'espace et la société du futur.